想一想，我們在這些年看到的那些歌唱節目，似乎會感動我們的，老歌的比例遠遠大于新歌，不是大家太貪戀"新不如舊"，而是好的音樂，總是以創作者與歌唱者的靈性鑄就而成，再以時光的打磨逐漸被磨出歲月的味道，作品也沉淀成了珍品。

李宗盛說"走過的路每一步都算數"，這個歌壇，天才畢竟是少數，多的是一閃而過的流星，或經得起歲月打磨的音樂匠人們，總會有人選擇轉身離開，也有人堅定留守在這里——這是最近聽罷孫伯綸新歌《匠人》的一些想法。

當成名這件事都能變秒速完成，認真做一些作品再慢熱出傳播度，會不會顯得很傻呢？可從業了十多年的音樂匠人孫伯綸，偏就要做這樣的"傻瓜"，他不給你一秒就醉耳的洗腦之作，卻用最為真摯、樸實、走心又流暢的音樂，給人心悅誠服的旋律安撫。

歌手的作品總是能唱出他們的人生觀，音樂氣質是"靈"或"匠"，多少也都跟他們的自身經歷有著緊密聯系，歷經過180斤的體重巔峰到現在身材標準、外形清瘦，也經歷過短時間的高曝光度，走過長時間無人知曉的事業低谷，各種爆款音樂節目，都看到過他的身影——從芒果臺《快樂男聲》的初出茅廬、到臺灣"超級星光大道"飲恨錯失冠軍，從"我要上春晚"的一鳴驚人，再到參加"中國好聲音"被那英收入麾下，其間，孫伯綸還參與過小柯的音樂劇巡演，無論距離音樂是近還是遠——"匠人"兩個字，在孫伯綸的心里與歌聲里，要比其他的肯定與吹捧都更具重量，他懂得時間的能量，會詮釋出"匠人"的點滴，唱過的音符，都將成就"匠人"的能力。

《匠人》一曲沒有用任何能夠被判定為嘩眾取寵的音樂手段來刻意營造噱頭，相反，我們有可能會在這首歌中聽出一種"舊"美的質感，編曲中的吉他、貝斯、鼓這三大件的搭配出現，就奠定了這首歌傳統曲式的構架，人聲的部分，由孫伯綸低低地開口唱主歌，到副歌時情緒的洶涌噴薄，音樂情緒被層層鋪排；再到第二段演唱時，大氣的和聲逐漸加入進來，與孫伯綸高亢的嗓音相互激勵，一次次唱到"走吧"，就像是越走越遠方、越走越高處的進階。

Bridge段中，甚至樂器的聲音完全退下，只留和聲與孫伯綸的"較勁"，也像是暗喻了伯綸如歌中所唱著的，從一個"平凡的石頭"，靠著韌勁，歷經匠人的磨礪、成長，"被大雨沖刷"、夢想被"灌溉發芽"，才終于成就出現在的他——文字中幾乎不提經歷過的挫折、打擊，以及種種的不如意，更多是向前看的樂觀，向著快樂前進的正能量情緒，卻把孫伯綸在音樂中的匠人氣質，唱的字字入耳，句句走心。

這個世界相信一戰成名的奇跡，也相信匠人的堅持、匠心的創造，你聽，孫伯綸他不是一直在真摯地為你唱著嗎？